當(dāng)混凝土等城市符號(hào)被抽象成極致的藝術(shù)語(yǔ)言,由建筑或情緒營(yíng)造的空間成為情感和想象的共鳴場(chǎng)。隨著當(dāng)代人民物質(zhì)條件逐漸優(yōu)越,對(duì)于精神、審美等文化生活的呼喚向往愈加強(qiáng)烈。從微觀上看,越來(lái)越多的人開(kāi)始關(guān)注當(dāng)代藝術(shù),開(kāi)始主動(dòng)的參觀藝術(shù)展覽,甚至?xí)_(kāi)始參與藝術(shù)品收藏。從宏觀上看,不論是文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)還是制造業(yè),對(duì)藝術(shù)和設(shè)計(jì)的需求也越來(lái)越高,藝術(shù)在市場(chǎng)和大眾生活的聯(lián)系越發(fā)緊密。
近年來(lái)隨著大數(shù)據(jù)、物聯(lián)網(wǎng)、人工智能、云計(jì)算等新一代信息技術(shù)的快速發(fā)展,正加速傳統(tǒng)的城市建設(shè)行業(yè)的數(shù)字化進(jìn)程,推動(dòng)建筑向智慧高效、安全舒適、綠色低碳的智慧建筑發(fā)展。
建筑作為城市組成的“元節(jié)點(diǎn)”,具有十分重要的角色。在使用數(shù)字成果真實(shí)建造的轉(zhuǎn)化過(guò)程中,如何讓新技術(shù)根植于同樣豐富、深刻的歷史文化語(yǔ)境,以達(dá)到科技和人文的平衡。非靜止建筑(Antistatic Architecture) 的創(chuàng)始人鄭默表示:通過(guò)計(jì)算機(jī)算法工具和人工智能尋找到形態(tài)、設(shè)計(jì)和工藝的圓融統(tǒng)一,結(jié)合自然仿生及創(chuàng)新尖端材料和科技的運(yùn)用,以此來(lái)實(shí)現(xiàn)科技與藝術(shù)的可持續(xù)結(jié)合。
促進(jìn)藝術(shù)、技術(shù)與當(dāng)代設(shè)計(jì)生態(tài)的統(tǒng)一
“很多人認(rèn)為建筑如果和藝術(shù)沾上邊,它就不生活了,其實(shí)不是這樣,建筑藝術(shù)和生活完全是可以融為一體的。中國(guó)是一場(chǎng)新的設(shè)計(jì)革命的前鋒陣地,這里展現(xiàn)出了對(duì)設(shè)計(jì)概念創(chuàng)新和技術(shù)手段創(chuàng)新的追求,以及對(duì)孕育國(guó)內(nèi)外設(shè)計(jì)產(chǎn)業(yè)的愿景。非靜止建筑希望連結(jié)和整合設(shè)計(jì)(Design)、制造(Fabrication)、構(gòu)筑(Building)三方的作用,促進(jìn)不同領(lǐng)域之間更深的交流、融合與合作,從而推進(jìn)設(shè)計(jì)界的進(jìn)步。”
鄭默出生于一個(gè)藝術(shù)世家,擁有美國(guó)賓夕法尼亞大學(xué)建筑碩士學(xué)位和美國(guó)紐約州立大學(xué)建筑+視覺(jué)傳達(dá)學(xué)士學(xué)位,現(xiàn)非靜止建筑設(shè)計(jì)創(chuàng)始人兼總建筑師;美國(guó)賓夕法尼亞大學(xué)建筑學(xué)院講師。原美國(guó)漸近線建筑事務(wù)所中國(guó)首席代表。她的設(shè)計(jì)理念通過(guò)國(guó)際化參數(shù)化設(shè)計(jì)和數(shù)字建造工作方式與中國(guó)本土文化及工藝結(jié)合,將美國(guó)積累多年學(xué)術(shù)及科技創(chuàng)新理念結(jié)合到從規(guī)劃、建筑到室內(nèi)及裝置的設(shè)計(jì)及建造中。
“當(dāng)代的設(shè)計(jì)生態(tài)中,思想、技術(shù)和實(shí)踐不斷地更新熔煉。我們希望我們的設(shè)計(jì)能夠歷久彌新,時(shí)時(shí)重組自我,以適應(yīng)日新月異的變化趨勢(shì)?!狈庆o止建筑的兩位創(chuàng)始人鄭默和Martin Miller馬丁·米勒教授(美)表示。這家國(guó)際建筑設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)是以研究和實(shí)踐兩方面為設(shè)計(jì)導(dǎo)向的,項(xiàng)目涵蓋跨越規(guī)模從龐大(城市設(shè)計(jì)、建筑設(shè)計(jì))到極小(室內(nèi)設(shè)計(jì)與藝術(shù)裝置)的不同尺度,通過(guò)將項(xiàng)目之間的設(shè)計(jì)體系和理念關(guān)聯(lián),從而實(shí)現(xiàn)以創(chuàng)新的設(shè)計(jì)去探索城市、建筑與藝術(shù)的未來(lái)邊界。
未來(lái)空間新感知:獨(dú)特體驗(yàn)的建筑空間
2019年9月,超大型國(guó)際航空綜合交通樞紐——北京大興國(guó)際機(jī)場(chǎng)的正式通航引起各方關(guān)注,它不僅僅是交通樞紐,更是一座 “視覺(jué)藝術(shù)館” 。曾經(jīng)徐匯濱江的廠房、水運(yùn)碼頭、機(jī)場(chǎng)在經(jīng)過(guò)沉靜,改造之后,如今正以上海油罐藝術(shù)中心(TANK Shanghai)的身份重新對(duì)公眾開(kāi)放,成為了上海徐匯濱江之上著名的文化地標(biāo)和滬上的時(shí)尚聚集地......毋庸置疑,基于新事物、新理念、新生活方式正在為具有深厚文化沉淀的 “老區(qū)” 進(jìn)行 “有機(jī)更新” 。
“雖然我們目前專注于大型建筑及城市更新項(xiàng)目,但小尺度商業(yè)項(xiàng)目也極具挑戰(zhàn)性與前瞻性?!辟Y料顯示,隨著以Z世代為代表的年輕消費(fèi)群體的崛起,越來(lái)越多的時(shí)尚品牌、零售企業(yè)開(kāi)始追求個(gè)性化、定制化的展示空間設(shè)計(jì),打造線上銷售無(wú)法實(shí)現(xiàn)的體驗(yàn)性與沉浸感。面對(duì)這一趨勢(shì),由鄭默帶領(lǐng)設(shè)計(jì)落地的商業(yè)項(xiàng)目VICUTU Concept Store 威可多上德中心旗艦店設(shè)計(jì)近期在北京大興揭幕。
VICUTU Concept Store 威可多上德中心旗艦店外立面實(shí)景
總建筑師鄭默表示,該項(xiàng)目為VICUTU威可多男裝時(shí)尚品牌旗艦店設(shè)計(jì),歷時(shí)三年,通過(guò)探索與重塑,將品牌的核心元素進(jìn)行構(gòu)建化和空間化,設(shè)計(jì)理念從VICUTU品牌的 “V” 字形狀圖形提取,融入時(shí)尚界紡織物的柔性編織,形成 “生生不息”的生態(tài)編織體系, 連續(xù)的語(yǔ)言貫穿于建筑的外立面到室內(nèi)的展示細(xì)節(jié)。通過(guò)未來(lái)感官與細(xì)膩的建筑語(yǔ)言對(duì)時(shí)尚界的服裝屬性重新詮釋,為顧客提供了獨(dú)特的體驗(yàn),同時(shí)通過(guò)空間展示保持對(duì)服裝面料、剪裁和時(shí)尚質(zhì)量的真實(shí)表達(dá)。
VICUTU Concept Store 威可多上德中心旗艦店外立面實(shí)景
VICUTU Concept Store 威可多上德中心旗艦店外立面細(xì)節(jié)實(shí)景
在概念店的外立面,柔性編織語(yǔ)言以巨大的建筑尺度來(lái)闡述,為觀者提供了一種新穎的建筑外觀。與將平面織物裁剪成三維服裝的性質(zhì)類似,立面的構(gòu)造來(lái)自于將鋁板彎曲和彎曲成雙彎曲幾何圖形的創(chuàng)新制造過(guò)程。在建筑界首次采用大型三維立體造型金屬編織體系,把男裝的制作工藝與面料的屬性體現(xiàn)在建筑外觀,生生不息的柔性編織成為項(xiàng)目的核心IP與視覺(jué)符號(hào)。
在概念店的室內(nèi),整個(gè)空間語(yǔ)言模擬自然界中的山川、瀑布、沙漠及天象,創(chuàng)造了生生不息,涅槃重生的沉浸式場(chǎng)所,體現(xiàn)了男性堅(jiān)韌不拔的性格。有機(jī)理的藝術(shù)水泥墻面體現(xiàn)了經(jīng)典、低調(diào)同時(shí)具有雕塑感的環(huán)境。所有的墻體與展示柜臺(tái)是從地面與頂面“生長(zhǎng)“出來(lái),通過(guò)隱藏的光源強(qiáng)化連續(xù)與生長(zhǎng)的效果。
VICUTU Concept Store 威可多上德中心旗艦店室內(nèi)實(shí)景(攝影師:UK Studio)
鄭默表示,VICUTU威可多上德中心旗艦店是從新材料,新科技,新觀念入手,創(chuàng)造一個(gè)深度而多方面的展示場(chǎng)所。不僅可以展示品牌的最新設(shè)計(jì),還可以展示與建筑、藝術(shù)、3D數(shù)字建造技術(shù)等其他行業(yè)的獨(dú)特合作中的創(chuàng)新潛力。空間通過(guò)在整個(gè)項(xiàng)目規(guī)模上對(duì)細(xì)節(jié)的細(xì)致關(guān)注,與參觀者建立了深刻的體驗(yàn)式互動(dòng)。促進(jìn)空間交互和原創(chuàng)的線下體驗(yàn),為顧客提供了全新的沉浸式的購(gòu)物體驗(yàn)。
突破商業(yè)與設(shè)計(jì)、藝術(shù)、數(shù)字建造的邊界
伴隨國(guó)內(nèi)外環(huán)境變化,零售市場(chǎng)正逐步線上化,實(shí)體店在銷售中所起的作用在商品儲(chǔ)存和產(chǎn)品銷售方面逐漸弱化,但可以更多地體現(xiàn)商業(yè)空間的體驗(yàn)性,一種身臨其境、誘人的零售體驗(yàn)。
同樣,這也為數(shù)字化、參數(shù)化設(shè)計(jì)與制造帶來(lái)了更多的機(jī)會(huì),新興的數(shù)字制造領(lǐng)域、3D打印、人工智能、元宇宙虛實(shí)共生,結(jié)合品牌需求尋找多維度解救實(shí)體店的方式,設(shè)計(jì)賦能時(shí)尚品牌,創(chuàng)造極具表現(xiàn)力、沉浸式和啟發(fā)性的體驗(yàn)。在快消零售領(lǐng)域,一種新時(shí)代線上+線下沉浸體驗(yàn)空間需求正在被放大。
“我們的設(shè)計(jì)適應(yīng)日新月異的變化趨勢(shì),個(gè)性化意味著適應(yīng)性和靈活,在充分競(jìng)爭(zhēng)的今天,差異化以及快速適應(yīng)變化顯得越來(lái)越重要,對(duì)創(chuàng)新的要求也越來(lái)越高?!?/p>
因此,著名二手奢侈品品牌名見(jiàn)MUSēE新形象店面項(xiàng)目由此誕生:從建筑構(gòu)筑的角度出發(fā)把二維的展示空間進(jìn)行三維轉(zhuǎn)化,循環(huán)回收的理念貫穿于整個(gè)空間, 模塊化的曲線造型作為空間延續(xù)的語(yǔ)言既是建筑圍合的邊界也是室內(nèi)展示空間的構(gòu)成。循環(huán)與延續(xù)高品質(zhì)的奢侈品,展示和體現(xiàn)高品質(zhì)的、可持續(xù)的生活方式是新形象的核心理念。
MUSēE Pop-up名見(jiàn)快閃店空間實(shí)景
MUSēE Pop-up名見(jiàn)快閃店空間實(shí)景
在快閃店的設(shè)計(jì)中,鄭默采用與潮流藝術(shù)的融合和符號(hào)化的語(yǔ)言提煉。潮流文化,未來(lái)感官與藝術(shù)裝置的結(jié)合是在新推出的MUSēE Pop-up空間中體現(xiàn)的淋漓盡致:MUSEE標(biāo)識(shí)衍生是打造具有獨(dú)特辨識(shí)度與流行藝術(shù)的結(jié)合,為游覽者留下深刻和獨(dú)特的印象;光感與鏤空金屬的質(zhì)感具有未來(lái)科技元素;多個(gè)藝術(shù)裝置打卡點(diǎn)既有視覺(jué)沖擊力又有溫馨浪漫的情節(jié)。
MUSēE Pop-up名見(jiàn)快閃店空間細(xì)節(jié)實(shí)景
這套設(shè)計(jì)不僅體現(xiàn)該品牌的品牌升級(jí),更將商業(yè)與設(shè)計(jì)、藝術(shù)、數(shù)字建造的邊界感打破,體現(xiàn)融合感?!巴ㄟ^(guò)將顧客帶入空間中體驗(yàn),并用手機(jī)鏡頭捕捉這種體驗(yàn),上傳到線上平臺(tái)分享這種獨(dú)特體驗(yàn)是品牌引流重要途徑。空間的細(xì)節(jié)、精致與創(chuàng)造力的程度將有助于通過(guò)線下親身體驗(yàn)進(jìn)一步提升品牌及其線上零售的形象,這是一種探索新零售在線上店與實(shí)體門店共存的時(shí)代中的新方式?!?/p>
鄭默的“非靜止建筑”在動(dòng)態(tài)中推陳出新
從2018年至今,鄭默不斷將藝術(shù)美學(xué)與數(shù)字建筑和商業(yè)項(xiàng)目結(jié)合,目前在與多個(gè)國(guó)際知名藝術(shù)家合作包括岳敏君和意大利國(guó)寶級(jí)藝術(shù)家Loris Cecchini合作設(shè)計(jì)I Do鉆戒品牌藝術(shù)家店,推出了北京藝術(shù)家旗艦店與武漢藝術(shù)家店。鄭默帶領(lǐng)的非靜止建筑設(shè)計(jì)落地的多個(gè)創(chuàng)意建筑空間榮獲多個(gè)國(guó)際設(shè)計(jì)大獎(jiǎng),包括I Do “太平有象” 藝術(shù)家店獲得譽(yù)為“歐洲設(shè)計(jì)界奧斯卡”A' Design Awards金獎(jiǎng)(2021年);The Mao Haus獲得2019年德國(guó)標(biāo)志建筑大獎(jiǎng)Iconic Awards;展館項(xiàng)目 “Pussy Hut”獲得2018年冬日站國(guó)際設(shè)計(jì)競(jìng)賽冠軍,在多倫多展出。
北京板橋胡同16號(hào) The MaoHaus 局部實(shí)景 (攝影師:夏至)
I Do “太平有象” 藝術(shù)家店實(shí)景(攝影師:王大丑)
冬日站The Pussy Hut實(shí)景(攝影師:Gordon Cheong)
建筑,是時(shí)代的鏡子。一座城市的精神走向,往往由其城市中的建筑反映,而有的建筑執(zhí)著于過(guò)去,有些建筑則選擇開(kāi)創(chuàng)未來(lái),不斷以自我超越的煥新高度,共鳴土地的臻意,改變?nèi)藗儗?duì)美的想象與定義。
值得慶幸的是,在建筑與藝術(shù)之間,仍有一群人不斷嘗試跨界、思考,不斷為城市景觀與生活進(jìn)行融合,將傳統(tǒng)、本土文化的遺珠,與極具先鋒性的數(shù)字建造技術(shù)交相碰撞,持續(xù)為中國(guó)的建筑設(shè)計(jì)打造“中國(guó)芯”。從某種程度上,已然不單是她顯示藝術(shù)家的思考深度與開(kāi)放氣質(zhì),而是彰顯出具有文化積淀的建筑師對(duì)所處時(shí)代的回應(yīng)。
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